GARETH PUGH香港店室內(nèi)設(shè)計(jì)

　　Ｇａｒｅｔｈ?。校酰纾鑱碜詡惗兀抢^Ｇａｌｌｉａｎｏ、ＭｃＱｕｅｅｎ后，吸引許多媒體目光設(shè)計(jì)師，他建立自己的品牌僅僅兩年，卻已發(fā)出了倫敦時(shí)裝周上最令人渴求的入場券。

　　品牌的設(shè)計(jì)理念充滿了隱喻和象征，招牌設(shè)計(jì)則是關(guān)于“形式與內(nèi)容”的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作。他通常會使用一些“毫無意義的荒謬外形，可穿著的雕塑”等理念去“有意識的歪曲人體”。各種風(fēng)格截然不同的元素混合在他的設(shè)計(jì)作品中，使得處處充滿了矛盾對立的關(guān)系，給人豐富的視覺享受。

　　大多數(shù)藝術(shù)表現(xiàn)都以色彩、形態(tài)為主，當(dāng)人們看到美好的影響，透過光線的折射進(jìn)入人眼，再通過生理反映傳達(dá)到情緒上表現(xiàn)出自然的愉悅感。這種愉悅決定了我們的審美取向，表達(dá)在個(gè)人的服裝品味、裝飾品味、色彩搭配等方面。就服裝方面來說，筆者本人崇尚簡單利落的款型，色彩也以黑白灰為主，而這正好迎合了ＧＡＲＥＴＨ?。校眨牵鹊钠放凭?。

　　中環(huán)，雪廠街，ＧＡＲＥＴＨＰＵＧＨ香港店以其標(biāo)志性的神秘與黑暗風(fēng)格屹立一角，擔(dān)當(dāng)設(shè)計(jì)的英國新銳設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)Ｄａｙｔｒｉｐ把剪影元素融入室內(nèi)設(shè)計(jì)，試圖營造神秘時(shí)尚的強(qiáng)烈視覺沖擊。該設(shè)計(jì)憑借色彩與光線的搭配，將服裝的特立獨(dú)行與空間延伸出的神秘調(diào)用到最大的尺度。

　　連續(xù)與分解，設(shè)計(jì)師將空間的整合性與單一性結(jié)合地恰到好處，這些令人著迷的重復(fù)與純?nèi)坏暮啙嵙钍覂?nèi)的沖突感降至最低。著手設(shè)計(jì)前，Ｄａｙｔｒｉｐ先衡量了店鋪空間，最終方案定在強(qiáng)調(diào)水平與豎向界面的搭接，色彩遵循品牌一貫的純黑色調(diào)，利用鏡面臺面與ＬＥＤ光纖的互動挑起空間的層次感與動感。

　　強(qiáng)烈的新銳感知能力是Ｄａｙｔｒｉｐ的優(yōu)勢，透過ＬＥＤ影片的播放，反有機(jī)地暗示著人與服裝之間的關(guān)系，以及個(gè)人的審美對精神面貌的把控。一進(jìn)店鋪就能看到位于空間正北方向上的顯眼的ＬＥＤ屏，水平地浮在原有墻面上。播放內(nèi)容是Ｄａｙｔｒｉｐ與ＲｕｔｈＨｏｇｂｅｎ最新合作拍攝的影片，片中穿著華服的女子翩翩起舞，愉悅在自我的世界中。

　　香港本來就地少人多，單就ＧＡＲＥＴＨＰＵＧＨ香港店而言更是在面積尺度與空間高度上極為有限，在這樣一個(gè)相對狹小的空間內(nèi)，大膽地采用大尺度ＬＥＤ屏是否會過于嘩眾取寵？

　　其實(shí)這是在設(shè)計(jì)師對實(shí)際場地、光線與建筑材料選定后添加的畫龍點(diǎn)睛之筆，都是“實(shí)踐”設(shè)計(jì)惹的禍。實(shí)踐設(shè)計(jì)是要通過對時(shí)間“空間化”將空間整合，定格在設(shè)計(jì)師需要的時(shí)段。透過ＬＥＤ，Ｄａｙｔｒｉｐ將時(shí)間固定在穿著華麗服飾的時(shí)段，映襯出店面內(nèi)的服飾品味及對設(shè)計(jì)的迷思。

　　與此同時(shí)，平板ＬＥＤ向兩邊延展，擴(kuò)展了水平方向的尺度，影像部分集中在ＬＥＤ中心區(qū)，這種類似中國水墨畫的圖像憑空給墻面增添了留白，潛意識下延展了視覺的邊界，增加了墻面的寬幅，設(shè)計(jì)師讓我們在固定的時(shí)段感受空間的水平性。

　　光與黑，亮與暗，ＧＡＲＥＴＨ?。校眨牵认愀鄣甑臎_突與對比輪番上演著光影的魔術(shù)；水平的條，豎向的線，室內(nèi)的線性交融表達(dá)出幾何學(xué)設(shè)計(jì)的美感；華美與純樸，夸張與簡約，貨架上的商品是服裝精神的最好佐證。追求時(shí)尚潮流的人們早已蓄勢待發(fā)，按捺不住。